Perbedaan antara anime dan kartun

Ada keyakinan umum bahwa setiap film yang digambar dan animasi adalah kartun, sedangkan anime adalah sub-genre Jepang dari kartun. Namun, ada beberapa perbedaan substansial antara kartun dan anime dan kami akan melihat lebih dekat perbedaan ini dalam artikel ini.

Definisi

Pixabay

Di hadirin Amerika Serikat, istilah "anime”Mengacu pada fitur animasi yang diproduksi Jepang dan gaya mereka. Sejarah anime kembali ke awal 20^th abad, ketika sutradara film Jepang mulai bereksperimen dengan berbagai teknik menggambar dan menjiwai sebagai sarana untuk menceritakan kisah mereka. Gaya anime modern muncul pada 1960 -an dengan karya -karya seniman anime terkenal Osamu Tezuka. Pada akhir 20^th Anime Century telah mendapatkan reputasi di seluruh dunia dan saat ini anime dan sub budaya terkait anime memiliki komunitas yang setia di seluruh dunia. Anime dibedakan dari berbagai gaya animasi lainnya dengan keragaman pendekatan artistik dan masalah subjeknya. Industri anime di Jepang terdiri dari lebih dari 400 perusahaan produksi.

Getty Images/DigitalVision Vectors/Bortonia

Hari ini istilah "Kartun“Sering mengacu pada acara televisi dan film fiksi pendek yang menciptakan ilusi pergerakan gambar yang dibuat atau komputer. Kartun sebagian besar menargetkan penonton pra-remaja, dan karena itu mereka telah mendapatkan reputasi sebagai agak konyol, dangkal, dan hanya “menghibur.“Tokoh kartun umum termasuk anak-anak kecil, hewan antropomorfis dan pahlawan super seperti komik. Subjek dari kebanyakan kartun adalah petualangan dari tokoh -tokoh di atas.

Grafik perbandingan

Anime vs kartun

Apa perbedaan antara anime dan kartun?

• Anime sering berurusan dengan masalah subjek yang serius dan sering kali tidak memiliki humor sepenuhnya atau mengandung humor dan sindiran gelap. Kartun, di sisi lain, hampir selalu mengandung unsur -unsur humor konyol karena mereka dirancang terutama untuk menghibur anak -anak kecil dan membuat mereka tertawa.
• Anime menyentuh berbagai materi pelajaran. Anime yang berorientasi pada orang dewasa sering menggali secara mendalam ke masalah seksual, sosial atau politik dan sering kali berisi adegan kekerasan grafis. Kartun, di sisi lain, tidak pernah menggunakan materi pelajaran yang serius, alih-alih berurusan dengan petualangan sederhana atau adegan komedi menampar. Tidak ada kekerasan grafis dalam kartun.
• Anime menargetkan semua jenis audiens, dari anak -anak kecil hingga orang dewasa. Kartun, di sisi lain, secara khusus menargetkan anak -anak kecil.
• Dalam menciptakan anime, seniman menggunakan teknik yang dipinjam dari industri film. Ini termasuk panning dan miring, zooming, bidikan miring dan pementasan kompleks dan memblokir teknik mise-en-scene. Selain itu, Anime terkenal dengan kualitas seninya dengan tampilan tiga dimensi yang terperinci yang bertujuan untuk menciptakan suasana dan mengundang pemirsa ke dunia gambar tertentu. Kartun, di sisi lain, ditandai dengan teknik sederhana mereka, tampilan "dua dimensi" dan kurangnya arah seni yang kompleks. Kartun malah memberikan penekanan pada aksi dan gerakan di tempat kejadian.
• Dalam proses produksi sebagian besar anime, visual dibuat terlebih dahulu, dan karakternya disuarakan kemudian. Dalam proses produksi akting suara kartun dilakukan di tempat pertama, dan kemudian visual.
• Anime didistribusikan di Jepang dan di seluruh dunia, baik melalui televisi maupun teater. Ada perdana teater internasional dari produksi anime terkemuka dan festival khusus yang didedikasikan untuk anime. Kartun, di sisi lain, didistribusikan hampir secara eksklusif melalui televisi.
• Ekspresi wajah dan fitur fisik karakter anime hampir selalu dilebih -lebihkan. Berlebihan ini telah menjadi tanda anime yang berbeda. Kartun, di sisi lain, tidak menggunakan fitur berlebihan dari tokoh "manusia". Mereka dibuat untuk diidentifikasi oleh audiens muda.

Gambar Getty/Gambar CSA/Gambar CSA